Brueghel. Lo spirito del collezionismo: mostra a Milano
Dipinti, sculture e meraviglie in dialogo
Brueghel. Lo spirito del collezionismo è il titolo della mostra che, negli spazi di Brun Fine Art a Milano, mette in dialogo la grande pittura fiamminga con sculture e preziose arti decorative. Un viaggio tra epoche, materiali e suggestioni diverse, nel quale ogni opera contribuisce a raccontare il fascino del collezionismo e la curiosità di chi, attraverso l’arte, desidera scoprire e comprendere il mondo.
Dal 22 settembre al 19 dicembre 2026, Brun Fine Art e De Jonckheere uniscono le proprie competenze in un progetto espositivo che trova casa negli spazi di via Gesù 17.
Una collaborazione che nasce in un momento particolarmente significativo per Milano, già protagonista di una rinnovata attenzione verso la dinastia Brueghel con la mostra I Brueghel. Le origini dei generi pittorici in Europa a Palazzo Reale.
Ma qui lo sguardo si allarga.
Accanto ai dipinti della tradizione fiamminga, selezionati da De Jonckheere, trovano spazio le sculture e le arti decorative scelte da Brun Fine Art. Il risultato è un percorso nel quale opere differenti per epoca, soggetto e materia si incontrano, creando relazioni inaspettate e nuove possibilità di lettura.
La dinastia Brueghel e il fascino della pittura fiamminga
Il cuore pittorico della mostra riunisce opere di Jan Brueghel il Vecchio, Jan Brueghel il Giovane, Pieter Brueghel il Giovane e Pieter Brueghel III, accanto a lavori di David Teniers il Giovane e Jan van Kessel il Giovane.
Tra i dipinti più significativi spicca Lot e le sue figlie, con Sodoma e Gomorra in fiamme di Jan Brueghel il Vecchio. Di particolare interesse anche il ciclo di tre tondi dedicati alle Stagioni e Danza nuziale all’aperto di Pieter Brueghel il Giovane, opera firmata e datata 1612.
Paesaggi, proverbi, feste contadine e nature morte restituiscono un universo pittorico straordinariamente ricco, nel quale anche gli episodi più semplici della vita quotidiana diventano occasioni di racconto.
Figure, animali, oggetti e dettagli si intrecciano in composizioni dense di significati, capaci di restituire uno spaccato della società e della cultura del tempo.
La mostra offre inoltre l’occasione per avvicinarsi alla storia di una dinastia artistica che seppe mantenere viva la propria identità attraverso più generazioni. La bottega Brueghel, con la trasmissione dei modelli, la specializzazione dei ruoli e la produzione di varianti destinate anche a un mercato internazionale, rivela un’organizzazione sorprendentemente moderna.
Sculture e arti decorative: un incontro di meraviglie
A rendere ancora più suggestivo il percorso sono le sculture e gli oggetti d’arte decorativa, scelti per creare corrispondenze con i temi e le atmosfere dei dipinti.
Tra le opere esposte incontriamo una testa di satiro in marmo di epoca romana e il Bacco di Giuseppe Maria Mazza, affiancati da una coppia di pagodi cinesi di Giovanni Bonazza.
Non mancano un busto allegorico in terracotta appartenente alla serie delle Stagioni di Lorenzo Sarti, una coppia di specchi in ambra, le terrecotte robbiane e due preziosi pannelli in pietra dura realizzati da Giovanni e Cosimo Castrucci.
Completa questa straordinaria selezione il Tritone di Valentino Panciera Besarel.
Materiali, provenienze e linguaggi artistici differenti convivono così in un allestimento che invita a soffermarsi sui dettagli e a scoprire le tante connessioni possibili tra le opere. È proprio questa varietà a richiamare il carattere curioso ed eclettico delle antiche raccolte, nelle quali dipinti, sculture e oggetti preziosi venivano riuniti per il piacere della scoperta e della conoscenza.
Il collezionismo come viaggio attraverso la bellezza
Il riferimento ideale è quello della Wunderkammer, la celebre camera delle meraviglie che, tra Cinquecento e Seicento, raccoglieva oggetti naturali, opere d’arte e rarità provenienti da mondi lontani.
La mostra non intende ricostruire una Wunderkammer storica, ma ne recupera lo spirito più autentico: accostare opere diverse per epoca, materia e funzione, lasciando che sia proprio la loro vicinanza a generare nuove interpretazioni.
In questo senso, Brueghel. Lo spirito del collezionismo diventa molto più di una semplice esposizione. È un invito a osservare, confrontare e lasciarsi sorprendere, riscoprendo il piacere di un collezionismo inteso non soltanto come desiderio di possesso, ma soprattutto come esercizio della curiosità e dello sguardo.
Il percorso è accompagnato da un catalogo che approfondisce i contenuti scientifici della mostra. Due contributi introduttivi, firmati dalla Dott.ssa Carlotta Striolo per il nucleo pittorico e dal Dott. Enrico Colle per le arti decorative, delineano i due ambiti della selezione. Seguono le schede delle singole opere, curate da studiosi e specialisti dei rispettivi settori.
Un’occasione interessante per avvicinarsi alla grande tradizione fiamminga e, allo stesso tempo, lasciarsi conquistare da un dialogo tra le arti che celebra la bellezza nelle sue molteplici espressioni.
